Συνέντευξη: Pink Noisy @ i-TECH4u

Συντάκτης Δημοσιεύθηκε Παρασκευή, 14 Νοεμβρίου 2014 Κατηγορία Music
"Η επιτυχία δε με βρήκε προετοιμασμένο γιατί δεν είχα νιώσει ξανά κάτι τόσο δυνατό".

Ο Pink Noisy είναι ένας Έλληνας δημιουργός που πέρα από τη σύνθεση και τα remixes, είναι ένας ολοκληρωμένος καλλιτέχνης με σπουδές και μεγάλη αγάπη για τη μουσική. Να γνωρίσουμε κι εμείς τον άνθρωπο που κρύβεται πίσω από το όνομα Pink Noisy!

Pink Noisy σε καλωσορίζουμε στον κόσμο της τεχνολογίας μέσω του i-TECH4u. Να ρωτήσω ποια είναι η σχέση σου με την τεχνολογία;
Σας ευχαριστώ πολύ για την πρόσκληση. Η τεχνολογία είναι το κύριο μέρος της δουλειάς μου αλλά και ένα μέρος της καθημερινότητάς μου.

Φαντάζομαι ότι και λόγω του ότι είσαι παραγωγός, αλλά και remixer και συνθέτης θα παρακολουθείς λίγο παραπάνω από όλους μας θέματα τεχνολογίας. Ισχύει;
Ναι, η τεχνολογία εξελίσσεται πολύ γρήγορα και πρέπει κάποιος να είναι ενημερωμένος για το τι συμβαίνει. Αυτό που πλέον μας ενδιαφέρει στην τεχνολογία της μουσικής δεν είναι μόνο οι δυνατότητες των νέων τεχνολογιών αλλά η ποιότητα στον ήχο τους και η απλότητά τους.

Όλοι μας σχεδόν μπαίνουμε στον πειρασμό να αγοράσουμε κάτι τεχνολογικά εξελιγμένο χωρίς να χρησιμοποιούμε όλα τα οφέλη. Εσύ έχεις υποκύψει ποτέ;
Πιο παλιά μου είχε τύχει... Πολλές φορές οι διαφημίσεις είναι αυτές που μας δημιουργούν ανάγκες τις οποίες δεν έχουμε.

Να περάσουμε και στο βασικό ζητούμενο που είναι η μουσική. Προφανώς ήταν κάτι αγαπημένο από μικρή ηλικία αφού και ασχολήθηκες αλλά και την σπούδασες. Μεγάλη αγάπη;
Η μεγαλύτερη! Είχα την ευκαιρία να έρθω από μικρή ηλικία σε επαφή με τη μουσική και στην πορεία αποφάσισα και να την σπουδάσω στον τομέα της σύνθεσης (Αρμονία, Αντίστιξη, Φούγκα) αλλά και της μουσικής τεχνολογίας όπου και με ενδιέφερε.

Ουσιαστικά από μικρή ηλικία μπαίνεις δυναμικά και στο κομμάτι της παραγωγής αφού το 2007 ξεκινάς συνεργασία με δισκογραφική εταιρία. Και μάλιστα συνεργάζεσαι με μεγάλα labels. Πώς προέκυψαν αυτές οι συνεργασίες;
Η ανάγκη να μοιραστώ τη μουσική μου με ένα ευρύτερο κοινό ήταν αυτό που με ώθησε στην πρώτη συνεργασία με Label. Από εκεί και πέρα ήρθαν πολλές συνεργασίες με εταιρίες και καλλιτέχνες από διάφορα μέρη του κόσμου… όσο και σύνθετο κι αν ακούγεται, είναι πολύ απλό, αν σκεφτεί κανείς πως έχουμε μια κοινή παγκόσμια γλώσσα αυτή της μουσικής και με τη βοήθεια του Internet μπόρεσε η δουλειά μου να διαδοθεί και να έρθω σε επαφή με τα κατάλληλα άτομα που ήμασταν στον ίδιο μουσικό χώρο.

Ουσιαστικά εκείνο το κομμάτι που σε ξεχωρίζει αρχικά είναι το «Indigo». Η επιτυχία του κομματιού πόσο προετοιμασμένο σε βρήκε;
Η επιτυχία του «Indigo» οφείλεται κυρίως στα clubs και στο ότι μπόρεσα να πιάσω τους παλμούς ενός νέου μουσικού ύφους εκείνης της εποχής σε συνδυασμό με την αισθητική που με χαρακτήριζε και να το παρουσιάσω πρώτος στην ελληνική dance σκηνή. Δεν ξέρω αν το περίμενα ή όχι, πάντως το προσπάθησα με πολλή δουλειά και πειραματισμό.

Ακολουθούν κι άλλες συνθέσεις, remake κομματιών, συμμετοχή σε πολλές συλλογές, αλλά νομίζω ότι πρέπει να φτάσουμε στο 2012 και στο τραγούδι «Mestral». Μεγάλη επιτυχία και ραδιοφωνική και σε club και το τραγούδι του καλοκαιριού. Το περίμενες;
Ουσιαστικά το «Mestral» βασίζεται στην τεχνοτροπία του «Ιndigo» με τη διαφορά πως αυτή τη φορά έπρεπε να ανταποκρίνεται σε ένα ευρύτερο κοινό και γι’ αυτό το λόγο χρησιμοποίησα στίχους και μελωδική που να συνδέσει τον underground ήχο του με μια ωραία φωνή, αυτή η αντίθεση ήταν και ένας λόγος της επιτυχίας του! Στιχουργός ήταν ο GiorGio Sopidis. Η επιτυχία δε με βρήκε προετοιμασμένο γιατί δεν είχα νιώσει ξανά κάτι τόσο δυνατό, μέσα σε λίγες εβδομάδες το κομμάτι το ήξερε όλη η Ελλάδα και άρχισε να γίνεται επιτυχία και σε γειτονικές χώρες. Ήταν μια μοναδική εμπειρία. Ακούγεται κανονικά ακόμα και σήμερα και η διαχρονικότητά του είναι η καλύτερη επιβράβευση για τη δουλειά μου.

Και το κομμάτι το κυκλοφορείς και στα ελληνικά με τον τίτλο «Αύρα» και την Ήβη Αδάμου στα φωνητικά αλλά το κυκλοφορείς και σε παγκόσμιο επίπεδο. Θεωρείς ότι με αυτό τον τρόπο ξεκινάει ένα νέο κεφάλαιο στην καριέρα σου;
Με την Ήβη Αδάμου ήμασταν στην ίδιο label και έτσι σκεφτήκαμε πως θα ήταν καλό να γίνει αυτή η version στα ελληνικά και την οποία επιμελήθηκε η εταιρία. Θεωρώ πολύ σημαντικό πως υπογράψαμε το «Mestral» με τη μεγαλύτερη δισκογραφική εταιρία Dance μουσικής παγκοσμίως, την «Ultra Records», τόσο για το κομμάτι αλλά και για εμένα σε επόμενες πιθανές συνεργασίες ως artist. Από τη μια ναι, είναι ένα νέο κεφάλαιο και ξεκινάνε νέα πράγματα.

Και φτάνουμε στο νέο σου single με τη συμμετοχή της Andreea Banica από τη Ρουμανία και του δικού μας Reckless στο «Come Alive», άλλο ένα καλό βήμα.
Είναι μεγάλη μου τιμή η συνεργασία με την Andreea Banica μιας πολύ γνωστής τραγουδίστριας στη χώρα της αλλά και σε πολλές ακόμα ευρωπαϊκές χώρες, αφού έχει κάνει μεγάλες επιτυχίες κατά καιρούς. Έχει σημασία η εμπιστοσύνη που έδειξε στη δουλειά μου και δέχθηκε αυτή τη συνεργασία, μόνο και μόνο αυτό θεωρώ πως είναι επιτυχία! Σε αυτό συνέβαλε καθοριστικά ο Αντώνης Βιλιώτης από την FeelGood Records και τον ευχαριστώ. O Reckless είναι ιδιαίτερα αγαπητός στην Ελλάδα με επιτυχίες, μια εξαιρετική φωνή και άψογος επαγγελματίας, χάρηκα που συνεργαστήκαμε σ’ αυτό το κομμάτι.

Αλήθεια τα δικά σου ακούσματα ποια είναι; Τι άκουγες ή τι ακούς ακόμα και τώρα;
Το παράδοξο είναι πως τα μουσικά μου ακούσματα ίσως και να απέχουν πολύ από αυτό που φαίνεται να αντιπροσωπεύω με μια πρώτη ματιά, με μια δεύτερη ματιά σε βάθος υπάρχουν πολλές εκφραστικές λεπτομέρειες που πηγάζουν από διαφορετικά μουσικά είδη και δένουν ένα ιδιαίτερο μουσικό σύνολο. Κατά βάση η μουσική που με εκφράζει είναι ηλεκτρονική όπως Jean-Michelle Jarre, Vangelis, Kraftwerk, Tangerine Dream, Mike Oldfield.

Είσαι DJ, παραγωγός, συνθέτης… Ποια από όλες τις ιδιότητές σου ξεχωρίζεις περισσότερο;
Πρώτα του συνθέτη, η μουσικότητα και η αρμονία είναι τα θεμέλια ενός κομματιού. Ιδιαίτερα σημαντική είναι και η ιδιότητα του παραγωγού και πιο συγκεκριμένα στον τομέα του προγραμματισμού ηλεκτρονικών ήχων (προγραμματισμός synthesizer). Πλέον μεγάλη βαρύτητα δίνεται και στη μίξη ήχου αφού είναι ένα μέρος της παραγωγής, δηλαδή μια καλλιτεχνική διαδικασία.

Το ότι σαν DJ έχεις άμεση επαφή με τον κόσμο, σε βοηθάει στο να δημιουργήσεις μουσική που να είναι πιο κοντά στα ακούσματα του κόσμου;
Ως προς την διασκέδαση ναι, τι θα μπορούσε δηλαδή να είναι ανεβαστικό και να κάνει τον κόσμο να χορέψει, από την πλευρά της έκφρασης όμως όχι.

Το Pink Noisy πώς προέκυψε σαν όνομα;
Προέκυψε από τον μουσικο-τεχνολογικό όρο «Pink Noise» και μετατρέποντας το «noise» σε «noisy» παρομοιάζω έτσι τις αντιθέσεις στη ροή της μουσικής μου από απαλά και μελωδικά στοιχεία σε ρυθμικά και δυναμικά.

Τι να περιμένουμε από εσένα στο μέλλον;
Κυκλοφορεί το επόμενό μου single με τίτλο «I Want More» το οποίο είναι σε συνεργασία με την DJ Μαρία Αντωνά. Η Μαρία είναι ένα νέο και ταλαντούχο πρόσωπο που έχει καταφέρει να ξεχωρίσει στο χώρο του DJing, διαθέτει εξαιρετική μουσική αισθητική έχει δική της εκπομπή στο ραδιόφωνο και τώρα κάνει το ντεμπούτο της και στη δισκογραφία. Είναι μεγάλη μου χαρά αυτή η συνεργασία!

Που μπορεί να σε βρει κανείς διαδικτυακά;
Στο Facebook: www.facebook.com/OfficialPinkNoisy και στο Twitter: www.twitter.com/PinkNoisy.

Δες το video!